古朴典雅的民间扑灰年画

扑灰年画是中国民间年画中的一个古老画种，也是中国独有的年画画种，仅存于山东省高密一地。扑灰年画古朴典雅、造型稚拙、技法独特，2006年被列入首批国家级非物质文化遗产保护名录。

历史悠久，曾远销全国各地

山东高密扑灰年画，起源于明代初期，距今已有500多年的历史。据说它的始创者是高密北乡公婆庙村（现夏庄镇东风村）的一户王姓人家。在明代初期，这家人从外地迁徙而来，迫于生计，便临摹一些文人画和庙宇壁画摆摊出售，慢慢掌握了一些技艺。后来经王家人不断探索，把随处可得的柳树枝烧成炭棒当画笔，把咸菜疙瘩刻成印章、印花模具。自此，带着农村泥土味，带着民间艺术风采与魅力的高密扑灰年画诞生了。

清代乾隆年间，公婆庙村王氏开始收徒授艺，最初是收本村张氏的4个儿子为徒。张氏兄弟学成后，自开作坊作画出售，题材有所创新，扩大了扑灰年画的影响。乾隆末年，高密李家庄、赵家圈、杜家官庄的一些人，先后到公婆庙拜张氏兄弟为师学艺，学成回去后也开办作坊并授徒。一时，扑灰年画艺人像雨后春笋般涌现出来，高密扑灰年画得到很大发展。

嘉庆年间，高密扑灰年画进入了一个新的发展时期，即半印半画时期。当时，曾在天津杨柳青年画店刻板的胡三，来到高密李家庄胡玉显门下学艺。他将杨柳青木版年画技法糅进扑灰年画制作，用刻版印线稿，再手绘完成画面，使每幅画都可以在短期内实现批量生产。一时间，当地不少画坊改画这种年画，逐渐形成规模生产，使扑灰年画逐渐销往全国各地，成为全国著名的年画品种之一。

到清代道光年间，扑灰年画名家辈出，工艺改进，品种增多，市场繁荣，进入了鼎盛时期。

工艺独特，风格古雅

扑灰年画技法独特。所谓扑灰，即将柳树枝烧成碳棒作笔，描线作底版，再用画纸在线稿上扑抹复印，一稿可“扑”数张；继而在印出的稿上粉脸、手，敷彩，描金，勾线，最后在重点部位涂上明油即成。

“刷刷刷，一溜栽花。大笔狂涂，描子勾拉。细心粉脸，眉眼巧画。待要好看，咸菜磕花。”这段顺口溜，既揭示了高密扑灰年画的风格特点，也道出了它的制作手法。“刷刷刷”，是指扑灰年画创作的速度。民间画师为了追求效率，在作画时恣意挥洒、不加雕琢的风格就表现出来了。“大笔狂涂，描子勾拉”，是指扑灰年画的笔法。“大笔狂涂”是“意”的体现，“描子勾拉”是“工”的写照。“细心粉脸，眉眼巧画”，是扑灰年画中的细微部分。在扑灰年画的人物作品中，都有一个或几个洁白的“粉脸”，即在脸的部位先粉出一个洁白的脸型，然后巧妙地勾画五官，再敷彩、涂明油，看上去富有弹性，透明细嫩，给人一种强烈的真实感，这是其他民间年画所达不到的效果。“咸菜磕花”，是为增强扑灰年画欣赏效果采取的一种制作手段，就是作品整体完成后，拿萝卜、咸菜疙瘩刻上图案，再蘸着颜色往“大笔狂涂”的服饰上磕，以打破画面的沉闷感，求得生动变化。从烧炭条、起稿，到画灰、打壳子、扑灰……一张扑灰年画至少要经历26道工艺流程。

扑灰年画线条豪放流畅，造型拙朴简练。它格调明快，风格古雅，淡写飘逸，浓笔浮沉，以色代墨，艳而不俗，被人们称作“民间写意画”。

早期的扑灰年画以水墨为主，从清代道光年间逐步发展为以色代墨，并趋向艳丽。起初扑灰年画的题材是灶王、财神，后来为了适应市场需要，内容大多围绕中国的传统习俗，以仕女、胖娃、戏曲人物、神话故事、山水花卉等为主要题材，大都表现喜庆，深受民众喜爱。

历经坎坷，薪火不断

扑灰年画的制作特点，使其无法脱离传统的手工扑拓、绘制技艺，由此造成制作周期长、工艺讲究、产量有限的特点。因此，扑灰年画无法与制版印刷的新年画技术竞争市场，至光绪年间整个行业开始衰落。到民国中后期，由于战乱影响，扑灰年画业受到极大的摧残。1937年，抗战爆发后，大部分扑灰年画艺人外逃，画业濒于绝境。新中国成立后，社会安定，在高密北乡姜庄、夏庄一带30多个村子里，从事扑灰年画业的画坊逐年增多。 “文革”期间，扑灰年画业受到严重冲击，相当一部分画稿被烧掉，艺人失业。

1978年，扑灰年画艺术得到恢复，著名老艺人、沙岭子村79岁的王云龙和棉花屯82岁的石敬文，又带领子孙重操旧业，使这项古老的民间艺术得以继续传承。此后，当地文化部门重新整理年画业，相继成立了民间艺术研究中心、扑灰年画协会等组织，对扑灰年画进行抢救和挖掘。

随着社会的发展，高密扑灰年画渐渐淡出人们的日常生活，从事扑灰年画的艺人也越来越少，扑灰年画更多的是作为艺术品被喜欢它的人们收藏。可喜的是，2006年5月，扑灰年画被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。近几年来，高密一批扑灰年画世家的传人，在继承中创新，使这一古老的民间艺术重现生机。