达利珠宝的风华

吴伦仲

今天，很多人将达利与毕加索、马蒂斯一起，并称为20世纪艺术界最有代表性的三个画家。

萨尔瓦多·达利（1904～1989）是20世纪艺术史的惊世奇才，他领衔了以探索潜意识的意象著称的“超现实主义画派”，并用非凡的才能和卓著的想象力，賦予二维架上绘画一种全新的生命力。达利终生保持着旺盛的精力和创作才华，对于跨界似乎也是游刃有余。 其中为人所忽视的精彩部分正是达利为数不多的珠宝设计。

这位来自西班牙的艺术家，于1982年被西班牙国王胡安·卡洛斯一世封为普波尔侯爵。在达利笔下的世界，虽似梦呓而荒诞，然细节处又如此真实，有时候甚至真实到直指人心。而达利也自诩这非凡的才华，在艺术中、工作中、生活中都留下了许多为人所津津乐道的故事。今天，很多人将达利与毕加索、马蒂斯一起，并称为20世纪艺术界最有代表性的三个画家。

达利终生保持着旺盛的精力和创作才华，对于跨界似乎也是游刃有余。他也许是艺术史中涉足领域最多面的一位艺术家了，油画、雕塑、版画、水彩、珠宝、家具、时尚、电影，他甚至还设计建筑大楼、经营剧院生产，并写了四本书。我们在熟知他的各种艺术作品杰作之外，向来较为忽视他的珠宝设计。我们能从达利留下的少量珠宝设计手稿，以及最终的珠宝作品中感受到，这些从画布中走出的超现实元素与璀璨夺目的珠宝结合，碰撞出的激情用“动人心魄”来形容并不为过。

达利的一枚胸针在英国拍出96000英镑，引起了全球范围艺术爱好者对达利珠宝的热切关注。这就是达利设计的一枚三英寸长、名为“时间之眼”的胸针，折合人民币逾94万元。这枚胸针最初估价不过是12000英镑。高出估价八倍的成交价出乎意料，又在情理之中。毕竟它是达利于1949年送给他的妻子卡拉的礼物，由纽约珠宝商 Alemany & Ertman制作。据拍卖行老总说，之前从未有私人收藏的达利珠宝进入过拍卖市场。此枚胸针可谓点燃了全球达利迷和珠宝迷的热情。因为据说达利设计的珠宝总共不超过20件（不包括复制品）。艺术之美是无国界且无条条框框的界定，美的东西有目共睹。达利设计的珠宝这几年也是博物馆和拍卖行关注的热点，可惜的是他早期设计的那些珠宝已经很少能在市面上看到了。达利的珠宝有强烈的震慑心灵的魅力，红宝石流血、水晶碎裂等，这么昂贵的东西，但却蕴含着撕裂般的痛苦、潜意识中的恐惧阴影，还有饱满的戏剧性情绪。达利自己就曾经说过自己的艺术涵盖物理学、数学、建筑学、核科学、精神病学，还有珠宝，所以，我的画只是其中的一部分而已。我做珠宝的出发点是——抗议那些强调材料价值的平庸的珠宝。达利曾经为爱人卡拉设计了一枚心形胸针，黄金质地的心形底座上镶嵌着红宝石，象征着血液和血管。当卡拉走动的时候，这枚胸针会随着她的脚步而跳动。

《一条安达卢西亚的狗》是由达利与西班牙导演路易斯·布努埃尔共同创作的只有16分钟的无声超现实主义短片，在此片中达利充分发挥了他无羁的想象力，并运用了一些图像文本。所谓图像文本，这在视觉语言乃至工艺艺术中是很重要的一点。

达利及其“超现实主义画派”就是运用图像文本的高手，包括诸如雷尼·马格利特、胡安·米罗的作品皆是如此，这就是为什么超现实主义画派的作品更让人津津乐道并被反复阐释。这也是让一件艺术作品延续较长生命力的核心价值所在。

有意思的是，达利晚年的邻居、同时也是艺术品画商的斯坦·劳里森斯，在《达利的骗局》一书中揭露了达利如何滥用自己的名头大量制造假画的真相。

另一方面，像达利这类不介意复制品的艺术家的想法也来自对观众的尊重。这是一种更为复杂的阐释。黑格尔关于艺术作品既属于又不属于作者的命题最鲜明、最有意义地表达了艺术辩证法的悖论性质，也是最简单明了的解释。黑格尔认为，作品是原创作者的产物，已完成的作品作为完全对象化的形式已经从作者那里解放出来了，而成了鉴赏者的财产。这也是我们今天的艺术创作、尤其是工艺品艺术这样更需要鉴赏群体的创作，应该着重思考的一个点。

回到那枚拍出96000英镑的胸针，其实它是有很多的复制品，且皆经由达利本人授权。虽然最有价值的依然是原作，然而我们不得不承认，像这样的珠宝是多多益善的，哪怕只是复制品，依旧值得拥有，因为它始终是达利的作品，始终是精美的工艺和设计。

编辑：沈海晨 mapwowo@163.comendprint