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香港导演北上,主旋律不再寂寥

点击:0时间:2020-04-09 02:20:06

佚名

这些香港导演2003年刚刚北上时,一度因为“文化鸿沟”而显得水土不服,但很快就通过主旋律电影收回了失地。

许鞍华的电影新作《明月几时有》定档于7月1日上映。这是一部講述香港抗日史上“东江纵队”的主旋律题材作品,和徐克的《智取威虎山》、林超贤的《湄公河行动》并称为“博纳红色三部曲”,并被打上“香港回归20年献礼片”的标签。

演员名单里,能看到周迅、霍建华、彭于晏、蒋雯丽、梁家辉、叶德娴、鲍起静等人的名字。不管投资规模,还是演员阵容,都足以媲美许鞍华的上一部作品《黄金时代》。

作为香港北上导演中的先行者,2014年的《黄金时代》和2003年的电影《玉观音》是许鞍华此前在内地拍摄的仅有的两部作品,市场表现平平。和她差不多同期北上的徐克和陈可辛,则很早就找到了感觉,并且最成功的作品,都很主旋律——徐克的内地代表作是《智取威虎山》,陈可辛的内地代表作是《中国合伙人》和《亲爱的》。

被主旋律选中

2003年CEPA的签署,是香港导演集体北上的起点。

CEPA是《内地与香港关于建立更紧密经贸关系的安排》的缩写。根据协议,香港内地合拍片享受国产片同等待遇,香港电影可以从内地融资,香港资本也可以控股内地影院。

当时,香港电影因为失去台湾市场而跌入低谷。内地市场的开放于香港电影人来说,就像一根救命稻草。之后,徐克、陈可辛、成龙、许鞍华、周星驰、杜琪峰、吴宇森、陈木胜等香港导演陆续进入内地拍片。

其中,陈可辛是第一个在内地设立工作室的导演。2009年2月,他和内地导演黄建新、内地民营电影公司保利博纳共同成立“人人电影”,计划在3年内拍摄15部影片。在他之后,吴宇森、刘镇伟、马楚成、唐季礼、关锦鹏等人,也都纷纷在内地设立工作室,或与资本合作,或与电影人合作。

“内地的电影市场容量很大,而且正在上升阶段。在内地成立电影工作室在投资、选角、拍片、审查等方面都相对便利一些,省时省钱,同时内地影视拍摄地资源丰富。”陈可辛说。他的经验相当一部分来自他之前的两部作品——《如果·爱》和《投名状》的拍摄。

陈可辛碰上的第一部主旋律作品《十月围城》,正是在和黄建新及博纳影业合作之后。

黄建新和博纳影业是中国主旋律电影市场的一个重要存在。63岁的黄建新是《建国大业》的导演,同时也是《十月围城》《智取威虎山》《湄公河行动》和即将上映的《建军大业》的监制。而这些作品,都是博纳影业的重点项目。除此之外,许鞍华的《明月几时有》和林超贤正在拍摄的“《湄公河行动》姊妹篇”《红海行动》也都跟博纳有关。

因拍摄《无间道》成名的刘伟强被主旋律选中,也与黄建新和博纳有关。2016年,担任《建军大业》监制的黄建新,向刘伟强发出了导演邀请。

被问及为何选中刘伟强时,黄建新称想为这部电影增添新的血液,解决历年来主旋律电影一直没解决好的问题——好看。他说:“这类影片一定要拍得好看,年轻观众才会喜闻乐见。”

在文化娱乐行业高度繁荣的香港,导演们长时间浸润在商业电影的汁液中,以市场为导向再正常不过。相对于缺乏市场化历练的内地导演,他们无疑是更好的人选。

不讲道理讲故事

“不讲道理”是黄建新对主旋律进行商业化改造的经验之一。拍摄完《智取威虎山》时,他和徐克一度担心电影最后呈现的效果又红又专引人反感,专门做了5次试映,请80后、90后去看,提意见。不出所料,动作、情节完全没问题,飞机大炮,斗智斗勇,看得人血脉偾张,这正是徐克所擅长的。但只要一讲道理,年轻人“立马出戏”。

后来他们只得把所有讲道理的戏全部剪掉,换成情节来表现。如此一来,原有样板戏中政治教条的红色气质被消解,取而代之的是徐老怪电影里的武侠气韵。

一般认为,主旋律电影的概念诞生于1987年时任广电总局局长滕进贤在全国故事片创作会议上的讲话。会上,他将“突出主旋律,坚持多样化”定为日后电影的发展方向,这是关于主旋律电影的最早表达。

关于何为主旋律电影,邓小平也曾有过表述。他说:“一切宣传真善美的都是主旋律电影。”这在很大程度上拓展了主旋律电影的内涵和外延。

“不讲道理”的另一种体现就是用类型化处理去消解原本符号化的作品。徐克将《智取威虎山》从纯粹的红色样板戏打造成谍战动作片,便是这样的一次尝试。

2016年大热的《湄公河行动》也被林超贤从国际大案处理成了警匪动作片。《湄公河行动》对于电影尺度的突破则堪称现象级。人民警察不再把“正义”二字写在脸上,他们会吸烟,会骂脏话,会意气用事,“将在外,君命有所不受”。

《湄公河行动》之所以能做到如此呈现,并且顺利上映,靠的是公安部门的大力支持。影片中出现的军用无人机、小型无人车,都是市面上买不到的,所有演员穿的防弹衣、装备的枪械,都是真家伙。黄建善于把控主旋律电影,也擅长和有关部门打交道。他告诉林超贤,“要坚持你商业电影的判断,你觉得什么是需要的就继续做”。

“国家叙事”到“民间叙事”

以拍摄鬼片知名的香港导演彭顺,进入内地发展后,近年也拍摄了不少主旋律题材的电影。颂扬消防员的《逃出生天》和朝鲜战争题材的《我的战争》都是这样的作品。他把看起来很宏大的题材,最终转化成了小人物的故事,讲他们的爱与羁绊。在彭顺眼里,这才是最能吸引观众的点。更多时候,商业化体现在大制作、大投入和好莱坞模式。

2016年9月30日,《湄公河行动》上映当天,主演张涵予发了一条长微博。他在文中写道:“我看到有网友说,这是一部最接近好莱坞的动作大片。没错,我们这次就是要让全世界看看,我们也可以拍出同样震撼的动作大片。”

与之相对应的是,《湄公河行动》获得了巨大的商业成功,累计票房收入达11.8亿元,打败了同期上映的当时备受关注的姜文作品《一步之遥》。

当然,明星也是大投入的一部分,叫好叫座的主旋律电影几乎都有当红明星压阵。《湄公河行动》有张涵予、彭于晏,《十月围城》请来了甄子丹、梁家辉、范冰冰、谢霆锋。即将上映的《建军大业》更是被称为“鲜肉集结号”,有超过50名知名演员参演。

堆积明星只是手段,如何人尽其才地把明星们捏合起来讲好一个故事,才是最重要的。

天马行空惯了的徐克说他不在乎什么“主旋律”,只想着怎么把电影拍得好看。“我们在改编剧本和拍摄的过程当中,一直是本着人道主义和人性的角度去看这个事情。我们相信只要故事足够精彩,就一定能打动观众 ”。

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