云想衣裳花想容

吴秋发　吴隽童

黄光华1975年生，毕业于江西省景德镇高等专科学校美术系，为江西省高级陶瓷美术师，2013年被景德镇陶瓷工艺美术职业技术学院聘为客座教授。

黄光华为人严谨，追求完美。擅长人物、花鸟……在艺术创作中勤于思考，勇于创新，孜孜不倦的追求陶瓷艺术品位的表达。大胆融入自己对生活和人生的积极思考，从装饰材料、技术及视觉呈现等多方面出发，打造出绚丽多彩却又不失古朴的独特品格的颜色釉作品。堆雕是在坯体表面上用工具蘸取和坯体同性质的泥浆或用高白泥料填堆出各种纹样，烧成后花纹凸出器面，具有浮雕装饰效果的一种陶瓷装饰技法，是最能体现陶瓷雕塑的艺术样式。黄光华将颜色釉、青花、釉下五彩、堆雕等技法融会贯通。

服饰是进行民族识别的手段之一，也是区分民族间的特征之一，直接体现着一个民族的审美观或世界观。任何民族文化的发展，实际上就是一个不断加深认识和理解的过程。黄光华天生有着创造美的本能，有着对生活的热爱以及对色彩的敏感。通过选择不同于一般艺术家角度的少数民族女人的服饰和头饰来表现风土人情及民族的特色，讴歌少数民族人民的幸福生活。

苗族服饰是我国所有民族服饰中最为华丽的服饰，既是中华文化中的一朵奇葩，也是历史文化的瑰宝。银饰、苗绣、蜡染是苗族服饰的主要特色。这些多姿多彩的服饰铭载着本民族历经磨难的历史变迁，对美好生活的憧憬和古往今来生活环境的浓缩。史学家称之为：“穿在身上的史书。”

苗族从古至今都有“以钱为饰”的习俗，史料也显示“钱”饰与银饰是同时步入苗族服饰领域的。这种通过“以钱为饰”所流露出来的夸富心态，对于苗族银饰的审美价值取向起着至关重要的作用，形成了苗族银饰最基本的三大艺术特征，即以大为美，以重为美，以多为美。苗族常年迁徙，漂泊不定，所以他们喜欢把所有的财富随身戴在身上，人走则家随；以钱为饰保值财产。这也许是苗族人好银的直接原因。

盛装为节日礼宾和婚嫁时穿着的服装，《节日的盛装》里三个美丽的苗族姑娘盛装繁复华丽，集中体现苗族服饰的艺术水平，表现苗族妇女高雅的审美情趣。欢笑快乐的场面，浓缩了苗族人民的美好生活。

黄光华采用油画的技法，再结合陶瓷的堆雕工艺，在釉下进行创作，经过1300多度的高温一次性将《节日的盛装》烧制完成。藏族所有的女性都要做头部的装饰，使自己显得更加美丽、气派、有福气。作品《高原風情》里藏族牧女着装富丽、盛重，美丽的藏族女子戴着一种藏族叫做“巴珠”的华贵的头饰，形似“人”字，将分叉的一方朝前固定在头顶，当中是珠璎顶髻，披散在身后的一股股小辫，缀满金银、珠玉、珊瑚、宝石，造型美观，多为自然形状，可以说是藏族服饰中的点睛之笔。腰上佩的长串金属币、腰刀、火镰盒子等。

高温颜色釉自然肌理装饰可以表现出作者独特的创作个性，作品的内容与形式、思想与内涵的表达都隐藏在丰富多彩的高温颜色釉中，它直接根源于陶瓷艺术家自身的审美特点和艺术家对高温色釉这种材料的掌握运用。黄光华采用的颜色釉以及堆雕工艺似乎让人感觉到夏日牧野，草地青绿，盛装牧女长裙曳地，款款而行，满身佩饰发出悦耳的声音。

作品《心门》则是表现汉族姑娘在大宅门前惊鸿一瞥，少女的眼角微微上扬，脸庞上洋溢着灿烂真挚的笑容，仿佛看见了世间最神圣、最美好的事物。鲜红的棉袄与黑漆漆的头发、金属质感的门环颜色对比强烈、工艺突出，融绘画与工艺为一体，艺术性和装饰性为一体，具有较强的视觉效果和立体感。

黄光华作品里的少女天真烂漫，从她们的身上感觉到了不是财富和物质，而是对美好生活的向往，生活的多姿多彩是她们幸福开心的源动力。这也正是黄光华对生活的理解。

编辑：沈海晨 mapwowo@163.comendprint